Intervju

'Geminis Unite'

Smyckesmärket Lugot har nyligen tagit över en yta på APLACE Brunogallerian och vi passade på att ta oss ett snack med duon bakom.

Det svenska smyckesvarumärket Lugot har nyligen tagit över en yta på APLACE Brunogallerian och när vi ber Johanna Backman, designer och Emma Fällman, marketingansvarig beskriva Lugot i tre ord blir svaret:

– Struktur, klassiskt och vintage. Vi gillar att jobba med symmetri och asymmetri – att mixa olika ytor, modeller och nyanser. Skrovligt och slätt, silver och guld, och en känsla av patina. 

Johanna bor i Varberg, Emma i Stockholm och tillverkningen sker i Arezzo, Italien. Förutom ett smyckesmärke delar också samma stjärntecken, tvillingarna, och duon brukar kalla sig ‘Geminis Unite’.

– Har man en uppgift så tar man den och springer. Vi båda gillar när det går fort, säger Emma.

Men att just de två skulle driva ett framgångsrikt smyckesmärke ihop var kanske mer en slump än något annat. Emma jobbade som marknadschef för det svensk-italienska modemärket AVAVAV och Johanna var i Stockholm och letade efter återförsäljare och PR-byråer. Det ena ledde till det andra och vips hade de bokat ett möte, träffats över kaffe och snackat konsulting. Ett dygn senare mailade Johanna Emma och frågade om hon istället för att bli konsult, ville bli delägare. 

– Hon sa ‘detta kanske är helt galet och sinnessjukt men min magkänsla säger att det är något med dig… kan du tänka dig en procent i bolaget istället för att jobba på konsultbasis? Jag vill driva det här med dig.’ Så då gjorde jag det. Det var inte jättesvårt att tacka ja, säger Emma. 

Johanna har gjort smycken sedan hon var 12 år, i sin pappas verkstad, mycket för att hon är nickelallergiker och kunde inte köpa egna bijouterier. Flera år senare började hon på en designutbildning som var mer inriktad på industridesign och var lite nedlåtande mot hennes drömmar att designa smycken. Hon la ner det helt och blev industridesigner, designade lampor och frilansade med att designa möbler för hotell. Efter det bytte hon bana helt och började jobba med marknadsföring för en skokedja, där hon också gick in i väggen. 

Efter att Johanna fick lite tid att samla ihop sig så åkte hon till Italien för rekreation och hade då tid att reflektera och fundera på vad hon verkligen ville göra och drömmen om att designa smycken väcktes åter till liv. Idén till Lugot föddes i Arezzo, där smyckena nu också tillverkas i en liten familjeägd verkstad. 

Våren 2019 släpptes den första smyckeskollektionen.

Vad betyder namnet Lugot? 

Ingenting, vad jag vet. Men det är fint och det låter franskt… och sen är allt annat italienskt (haha), säger Emma. 

Designen och formen som kännetecknar Lugot, var kommer den ifrån? 

– Vi utgår ifrån symmetri och yta, blandar klassiska smycken från renässansen med det moderna. Vissa former introduceras och blir en dagfjäril och vissa bygger vi vidare på. Vi gör inte regelrätta kollektioner på det sättet, vi skapar snarare en produkt som vi sedan utvecklar om den tas väl emot.

– Den första “kollektionen” var t ex mycket större pieces – stora barock-ringar och örhängen medan det vi gör nu är mer nätt, säger Johanna.

Som till exempel Quincie? 

– Det började som ett hängande smycke. Det är en avgjutning av en sötvattenpärla som är coatad dvs. doppad i silver. Det blev senare ett halsband och nu är det både ringar, studs och armband, säger Johanna. 

Quincie känns ju väldigt organisk i sin form, men det känns som att det även gäller de andra smyckena?

– Ja, ett annat exempel är Marlene eller Allegra som i sin form ser ut som folie, efter att Johanna såg ytan på aluminiumfolie och ville testa något liknande på smycken. Det är också en av våra bästsäljare och en av de vi också utvecklat vidare. Den finns i tre olika hoops och tre olika ringa i olika storlekar, säger Emma. 

Berätta om tillverkningen i Arezzo, Italien.

– När vi letade efter studios som kunde tillverka våra smycken ville vi såklart hitta en “smed” som kan hantverket men som hellre är mindre och mer familjär än de större. Vi ställer också höga krav på att jobba med så mycket återanvända material som möjligt, vilket är svårt i smyckesbranschen, speciellt när vi inte beställer i så stora kvantiteter, så därför har vi en viss procent som är återvunnet. Men vårt mål är att uppnå 100% återvunna material i alla våra smycken 2021, och nu har vi också hittat en bra tillverkare, så från och med maj kommer det vara 100% återvunnet silver, säger Johanna.

– Johanna har jobbat hårt med att hitta studios som kan leverera med de marginalerna och de små kvantiteterna som vi köper in. Det är därför det ibland kan vara out of stock för vi köper in små kvantiteter istället för att göra stora beställningar och ligga på en massa lager, som inte är bra för varken miljön eller för oss, säger Emma. 

– Vi jobbar tätt ihop med verkstaden i Arezzo, och ofta kan de skratta åt mig – som när jag kom med t ex folie-modeller. Men de är väldigt open-minded och vill gärna testa – vilket är väldigt inspirerande för de är ju hantverkare och jag endast en enkel designer. De kan så oerhört mycket om material och hur de beter sig, formar sig och om olika tekniker som går att använda för att få ett bra slutresultat. Just nu så skickar vi det vi jobbar med fram och tillbaka plus väldigt mycket bildmaterial. Whatsappen går varm, om man säger så. Innan var jag ju på plats när prototyper gjordes, vilket såklart gör saker enklare, men nu är vi i sitsen vi är i. Hoppas på att snart kunna vara på plats igen, säger Johanna.

Hur ser den övriga skapandeprocessen ut? 

– Jag jobbar väldigt intuitivt och samlar ofta inspiration på hög. När jag sen väl tar mig tid att reflektera över vad det är som inspirerar/irriterar eller får det att spritta i fingrarna finns det ofta en röd tråd – vilket då utmynnar i en idé, koncept eller en känsla jag vill åt. Även när jag jobbade med inredning och produktdesign har jag alltid haft en vilja att utforska olika tekniker och sätt att framställa modeller och prototyper, vilket förmodligen över tid kommer synas tydligare allt eftersom vi sakta låter vår kollektion växa fram. Sedan har jag med åren lärt mig att när en produkt väl känns bra i magen så ska man lita på den känslan – sedan har ju jag och Emma en ständigt pågående diskussion kring vad vi själva vill ha, för om inte vi vill ha det och inte vill bära våra egna smycken – varför skulle någon annan vilja det?, säger Johanna. 

Favoriter i kollektionen? 

– Jag är en inbillad minimalist, framför allt när det kommer till smycken och accessoarer, och därför älskar jag Acqua-halsbanden och de tjocka, platta Snake-kedjorna som finns i olika längder. Jag brukar använda alla tre samtidigt. Johanna är mer för Quincie-serien. Jag tror att jag och Johanna kompletterar varandra bra där, inte minst när det kommer till plåtningar. Hon gillar nätt och cleant och jag maximalism, säger Emma. 

På tal plåtningar – berätta om frukterna!

– Jag är besatt av frukt i film och på bild, det händer något med mig och med bilden då. Man får in färg och form på ett sätt som känns naturligt, fast det kanske egentligen inte är det. Något som ögat fastnar vid. Vi har en ganska sober färgskala i övrigt. Jag gillar även bröd, det har jag jobbat med som rekvisita i andra kampanjer, säger Emma.